Актриса Ребенок назвала подарком работу с Богомоловым

29 сентября в «Театре — Сцене «Мельников» пройдет показ спектакля «Школа этикета» со звездой «Содержанок» Александрой Ребенок. В центре постановки — Анна Валл, потомок древнего рода немецких баронов, живущего в России, и популярный эксперт по этикету. В интервью «Газете.Ru» Ребенок рассказала о подготовке к роли, первой кинонаграде и работе с Константином Богомоловым.

— В спектакле «Школа этикета» проекта «Голоса страны» вы играете эксперта по этикету Анну Валл. Вы были знакомы с ее деятельностью раньше?

— Нет. Причем, к сожалению. Когда я прочитала историю ее жизни, многое поняла — и прежде всего про себя. Получается, что я познакомилась с ней заочно в период репетиций. Сама же встреча состоялась на первом показе спектакля. До слез.

— Вы общались со своей героиней — пытались ли передать ее интонации и пластику? Или важнее рассказать именно ее историю?

— Мы с режиссером пошли иным ходом: отказались от решения «наблюдать» за героем, то есть передать повадки, особенности или речевые характерности. Потому как история жизни нашей героини оказалась такой насыщенной и концентрированной, что едва ли хватило бы часа, чтобы все рассказать. Было условие — моноспектакль должен длиться не больше часа. И мы решили не отвлекать внимание зрителя на внешнее, а повести его в путешествие по внутреннему миру героя.

— Сложно ли было играть эксперта по этикету и потомка древнего рода немецких баронов? Как вы вживались в образ россиянки с немецкими аристократическими корнями, которая старше вас почти на 20 лет?

— Я заняла позицию человека, рассказывающего о ней. Я, скорее, примерила ее путь на себя. Но в каждом из нас есть все. И у меня есть дальние родственники немецких корней, но эти условия не обязательны для актера в этом проекте. Это вербатим, цель которого художественно донести реальную жизни реального человека. Не вымысел, а правда в художественных условиях. Это интересно.

— Как вы думаете, может ли жанр документальных спектаклей стать популярным в нашей стране? Обычно в жанре вербатима работают маленькие независимые театры.

— Почему маленькие? Для этого жанра абсолютно все равно, какая площадка. Театральный ли это зал, ДК на ВДНХ или открытая сцена на бульваре Москвы — везде эта история звучит пронзительно и держит внимание до конца. И в этом секрет. Кто может быть автором лучше, чем сама жизнь?

— Режиссер «Школы этикета» Талгат Баталов имеет большой опыт постановки документальных спектаклей. Вы тоже сотрудничали с «Театром.doc». Это облегчило работу над спектаклем?

— Я была рада, что Талгат предложил мне эту работу. Действительно — мы начинали когда-то в «Театре.doc», в 2000-х, когда этот жанр документальной драмы был для профессионального сообщества непонятен и в новинку. Даже каким-то маргинальным и альтернативным, хотя для нас, участников, был очень понятным и правдивым театром. И какое счастье, что сейчас мы играем снова в этом жанре — и это уже мейнстрим, и мы уже в лучшем театре Москвы, на Бронной. Значит, тогда мы все почувствовали правильно, просто опередили время. А сейчас Константину Богомолову удалось вновь сделать эту «прививку правды» под названием вербатим. И это по-новому зазвучало и отозвалось у зрителя моментально.

— Почему, на ваш взгляд, в современном российском театре спектакли изобилуют шутками на актуальные темы, танцами, песнями? Высказывается мнение, будто это делается для того, чтобы развлекать зрителя, иначе ему станет скучно. Вы согласны с этим?

— Нет, я считаю, что любой спектакль — это диалог со зрителем здесь и сейчас на понятном нам языке со всеми обстоятельствами и реалиями, которые нас окружают. А если же это шутка ради шутки или провокация ради актуальности, то это уже к искусству не имеет отношения. Это уже товар, проект, шоу. Что тоже хорошо, но не является театром.

— Вы сами — актриса поющая и танцующая?

— После проекта «Танцы со звездами» — да (улыбается).

— Было ли когда-нибудь такое, что режиссер увидел в вас то, чего вы в себе не видели?

— Каждый раз, работая с Константином Юрьевичем или просто с сильным большим режиссером, со мной это происходит. Это большая редкость — и это подарок.

— В этом году вы стали лауреатом премии «Золотой Орел» за роль второго плана в картине «1993». С каким чувством приняли награду?

— С благодарностью к киноакадемии — это мой первый киноприз в жизни.

— Какую из своих театральных ролей вы бы сейчас назвали самой сложной?

— Все. Я каждый раз, как в первый. И дорожу этим чувством. Вот и сейчас немного волнуюсь, ведь наш проект «Голоса страны» Константин Юрьевич переносит в «Театр — Сцену «Мельников», где я сыграю историю Анны Валл. Новый зал, новый зритель, и ты одна. Очень сложно, а значит — мне туда!

Что думаешь? Комментарии